6月30号那天，北京搞了场《小黄人与大怪兽》的首映礼，我听说现场布置得挺邪乎，直接把1920年代的好莱坞片场给搬过来了。街边全是颜色鲜亮的楼房，跟加州的阳光似的，另一边又是聚光灯、摄影机、导演椅，码得整整齐齐，让人一进门就恍惚觉得自己穿越了。这电影7月3号就全国上映了，讲的是小黄人们找新主人的事儿，结果一头扎进了那个默片刚完蛋、有声电影刚冒头的年代。
你想啊，小黄人以前靠啥吃饭？就靠那套手舞足蹈的肢体喜剧和谁也听不懂的叽里咕噜话，结果声音一出来，这帮家伙彻底傻了，一夜之间在好莱坞没了立足之地。带头的那仨，詹姆斯、亨利、艾德，尤其是詹姆斯，这哥们儿不服气啊，琢磨着要拍一部怪兽电影，就那种从自己画里蹦出来的东西。结果倒好，咒语书念岔了，真召出来个玩意儿——绿色小怪兽古米，看着跟个棉花糖似的，软乎乎贼可爱，可实际上那控制欲和危险劲儿，越往后越让人后脊梁发凉。小黄人们没法子，只能组团往怪兽岛屿跑，想把这烂摊子收拾了，一路上那叫一个鸡飞狗跳。
首映礼那天，“萌界新星三人组”詹姆斯、亨利、艾德还真人亮相了，跟台下的大人小孩儿闹成一团，搞怪卖萌那叫一个在行。给古米配音的是脱口秀演员付航，他说自打接了这活儿，才算真明白“古灵精怪”这四个字啥意思，那角色简直是从话本子里抠出来的。为了配好这重鼻音的怪声儿，他专门找配音导演死磕，最后还独创了个招儿——用手把嘴角拉到最高，整个一俏皮到没边儿的腔调，他自己都说，这角色搁哪个年龄段都得被圈粉。
这回导演是皮埃尔·柯芬，头一回单独执掌小黄人系列，他明说了，这片子就是献给电影的一封情书。为啥非选1920年代？柯芬觉得那时候电影还在摸索，默片的黄金时代，全靠直觉和身体搞笑，那可不就是小黄人的主场嘛，跟鱼回了水一样。剧本是他跟布莱恩·林奇一块儿磨的，俩人整天对着改稿子，就较着劲儿看谁先把谁逗乐，最后弄出来的故事，表面上癫狂倒霉，骨子里还是仨小黄人之间那点子信任和追梦的兄弟情。
美术上这片子更是没少藏彩蛋。你仔细看，里头有埃德沃德·迈布里奇拍的马跑步的连拍实验，还有卢米埃尔兄弟那列火车进站的经典镜头。小黄人的动作戏直接偷师哈罗德·劳埃德那种挂钟上的惊险绝活儿，巴斯特·基顿的精准站位，卓别林的表现力，疯起来还有点儿特克斯·艾弗里卡通片的狂野劲儿。片场的光影布置也讲究，直接照着《卡萨布兰卡》那种黑白片的质感来的，后半段怪兽一出来，又成了《哥斯拉》《地球停转之日》《禁忌星球》的致敬现场。艺术指导夏洛特·哈钦森可没少费劲，詹姆斯画的那堆素描海报，背景里头全埋着影史梗，就看你能不能扒拉出来。
说到配音阵容，也是有意思。古米这角色不光付航配了中文版，英文原版可是《南方公园》的联合创作者特雷·帕克配的，灵感来自洛夫克拉夫特的克苏鲁神话，但被可爱化得不成样子。特雷·帕克演得那叫一个丝滑，从柔声细语哄你玩儿，到眼神一变露凶光，控制欲上来的那下子，根本不用使劲儿。制片厂老板弗兰克跟埃尔伍德兄弟，是杰夫·布里吉斯一人分饰俩角儿，现代线那儿还搁了个奥斯卡得主艾丽森·珍妮客串博物馆讲解员。
配乐更是砸了大本钱。约翰·鲍威尔，就是给《驯龙高手》《魔法坏女巫》配乐的那位，两度奥斯卡提名的主儿，这回整了支150人的大乐团，弦乐八十三人、铜管二十八、木管加萨克斯十九、合唱团六十五，就搁在米高梅以前录配乐的地儿录的。他专门拿那种宏大的交响乐去裹小黄人那些傻啦吧唧的动作场面，反差一大，喜剧效果噌噌往上涨。而且他全从小黄人的情绪出发谱曲，他们乐呵或者慌张，音乐先替他们把心里话嚎出来了。
反正这片子看下来，不光是小黄人嘎嘎搞笑那点儿事，更像是一趟把老电影时代的宝贝疙瘩翻出来晾晾的大冒险。你要是喜欢刨根儿问底找彩蛋，或者就馋小黄人那股子蠢萌劲儿，这片儿怎么着都亏不了。
