九月五号，《燃烧吧！爸爸》就要正式跟观众见面了。这片子由徐峥和曾剑联手监制，刘潇阳自己挑大梁导演兼编剧，文淇和倪虹洁带着一帮好演员把镜头对准了一场不算体面却特别真实的送别。定档预告刚放出来，开场那段就把氛围铺满了。父亲顾卫星走得突然，留下普陀区的“戏剧女王”吴开蒂，倪虹洁一出场立马进入状态，连整理骨灰盒的力度、挑挽联的字距都要按自己的节奏来。文淇站在一旁，手里捏着本还没核完的名单，脸上是一副看透了又拿你没办法的淡定，眼神偶尔往母亲身上飘一下，全是平时俩人相处留下的惯性。这种一热一冷的对位，不需要任何旁白交代，光靠镜头切法和演员的微表情就能让人get到这对母女日常的摩擦点。
处理后事的过程简直像一场失控的即兴喜剧。父亲生前自己拉了个“治丧委员会”，亲戚邻居各色人等挤上门来，追悼会现场说下大雨就下大雨，雨披穿反了、伞骨折了、音响接错线，连摆放花圈的位置都能引发一阵拉扯。文淇饰演的顾立言整个人处于一种抽离状态，她冷不丁冒出一句“人去世之后，就消失了吗？”，声音不大，但在满地狼藉的客厅里特别扎耳。紧接着，一只不知道从哪飞来的小虫突然闯进镜头，母女俩为了把它弄走手忙脚乱，推椅子、挥纸巾、差点打翻祭品盒，最后虫子偏偏安安静静停在了顾卫星的黑白照片前。这时候画外音轻轻飘来一句“敲轻一点，我头有点昏”，没有煽情配乐，也没有刻意拉长停顿，就这么轻巧地把生死那道坎给绕了过去。导演没打算用眼泪去填满这段空白，反而用生活里的琐碎和荒诞把沉重感一点点稀释掉，让观众跟着人物一起笑出声，笑完又觉得心里软了一下。
再看那张“破浪前行”的海报，画面设计得特别有舞台布景的味道。背景是涂出来的海浪和天空，母女俩并排坐在所谓的“岸边”，表情倒是难得平和。天上云层上面，顾卫星的形象像挂在云端的风筝，手里还攥着个冰淇淋。这构图看着有点超现实，可细想又特别合理。一家人分处在三个空间，一个在尘世里收拾烂摊子，一个在回忆里笑着看风景，中间那艘漂在浪尖上的小船，其实就是她们现在要走的路。电影没有把死亡当成亲情叙事的终局，而是把它当成一次强行按下暂停键的契机。倪虹洁演的母亲脾气火爆，管天管地还要管女儿的人生轨迹，到了后半段慢慢学会把手松开；文淇的女儿原本对生活没什么热情，觉得什么都淡淡的，却在一次次陪母亲“折腾”的过程中，被迫直面那些躲不开的亲密关系问题。两人从互相看不顺眼到后来能并肩坐着喝杯茶，这种转变不是靠几句漂亮话堆出来的，全藏在递毛巾、撑伞、一起跟物业扯皮、甚至抢遥控器这些具体动作里。
片子里的幽默也不是硬挠胳肢窝那种，更像市井日常里随口蹦出来的机锋。上海国际电影节展映的时候，不少看完的观众出来讨论，普遍提到整体观感很轻快，像深呼吸了一口气。电影愿意用这么松弛的节奏去碰生死这个老话题，反而让母女之间那些没说出口的歉意、依赖和和解有了落脚点。九月五号进场，不为哭一场，就是去看看普通人怎么在突如其来的变故里，一边跟生活斗嘴，一边把自己重新拼凑起来。