电影开场没绕弯子，直接把镜头压低到一片被夜雨浸透的草皮上。十几个女孩蹲在场边，拿肌效贴一圈圈缠住磨破边的球鞋，指节冻得泛白也没说话。导演没用配乐铺情绪，就靠场地边缘积水倒映的灯光、远处隐约的哨声、以及布料摩擦的窸窣声，把那种硬撑着往前挪的状态先立住。整部片子顺着这支队伍从街角野球场一路往上拼的轨迹在走，训练段落里能清楚看到不少变形自传统步法的传接球动作，片名里挂的“功夫”其实不靠拳脚交代，而是把重心转换、发力角度、甚至卸力的技巧揉进了无球跑动里。有一场队内分组对抗拍得挺干脆，连续三次抢断都没转化成射门，机位反而慢半拍切到替补席，一个人低头把湿毛巾拧出水，旁边队友没搭话，只把手里的运动饮料往桌沿推了推。这类镜头没靠台词喊口号，全靠调度把紧张感压进肢体里。
票房冲过十五亿之后，影院外的讨论自然就密了起来。不少人买票是冲着熟悉的轻快节奏去的，前四十分钟确实撒了几组带生活毛边的笑点，比如老教练对着平板电脑查数据查到皱眉，或者理疗室里队员看着滚筒器直翻白眼。但进了淘汰赛部分，叙事轴心明显往胜负线靠拢，之前散落在日常的松弛感慢慢收拢，变成一股劲往前顶的架势。有些人觉得这条线绷得太死，把人物之间的余地挤掉了；也有人吃这套，说竞技题材本来就不是全程乐呵，到了关键节点就得把软肋掀开给大家看。豆瓣分数从六点六滑到六点五，算不上跳水，更像口碑在放映后两三天里自然落定的过程。初期物料把期待值抬得比较高，正片铺开后对照着品，就能发现有些情绪交接处略显赶，比如中段一段更衣室谈话，词填得有点满，反而把前面靠细节攒下来的静气盖住了。
影片在处理这群姑娘的身份时没往标签上靠，镜头常年贴着脚踝的护具、赛后抽筋时倒抽的冷气、加练到路灯一盏盏亮起的空看台。声音设计收得很干净，多数时候只保留现场音，球鞋碾过草皮的尖啸、裁判吹停比赛的短促音、甚至钉鞋脱扣时的闷响都被妥帖地留在轨道里。两场异地客场比赛的戏，观众席的声浪做了轻微的环境衰减，让银幕里球员的呼吸频率更显沉，这种听觉上的挤压直接把对抗强度往上提。不过后期剪辑在某些转折点还是显出商业考量留下的接缝，比如对手方球队的塑造偏向脸谱化，缺了点可拆解的厚度，导致中段交锋虽然打得密，但戏剧拉扯少了一口气。
暑期档的观影群体向来眼光直，排片数字能反映入场热度，分数的微小回调也说明大伙对本子完成度的较真没松。这部电影把训练和比赛拆碎再拼合，偶尔留出几处带点作者印记的荒诞缓冲，整体筋骨是扎实的，只是筋络衔接处还能再捋顺。放在热门档期上映，自然得挨着放大镜检查，捧与批都是常规流程，核心还是看每一场戏是不是真的长在角色身上。灯亮起来散场的时候，很多人还在过道里喘那一下憋着的气，体育片要的就是这种余震，至于后面怎么发酵，交给时间和场次自己说话就行。