小黄人又回来了，这回他们不偷月亮，也不找老大，改行当导演了。7月3号，《小黄人与大怪兽》在内地影院正式上映，这片子在烂番茄上一开分就飙到93%，是整个《神偷奶爸》系列里分数最高的一次。IGN给了80分，还说了句大实话：谁能想到这系列拍到第七部，反而可能是最好看的一部。
这片子还是皮埃尔·柯芬执导的，就是那个拍过《神偷奶爸》前三部和第一部《小黄人大眼萌》的哥们儿。他还有个隐藏身份——所有小黄人的配音都是他一个人来的，这次也没换人。电影把舞台直接搬到好莱坞，小黄人们这回不闹着找主人了，他们想拍电影，拍一部自己的怪兽大片。
故事就是这么开始的：一群小黄人扛着摄像机，拿着场记板，像模像样地在片场里折腾，想整出点大动静来。道具、灯光、绿幕，该有的都有了，就差一个像样的怪兽。结果他们鼓捣来鼓捣去，也不知道动了什么不该动的开关，真把一只个头大得吓人的怪兽给弄出来了。这怪兽不是电脑特效，它从片场里冲出来，一路横冲直撞，把好莱坞搞得鸡飞狗跳，然后还往全世界跑。
这下麻烦了，地球要遭殃。小黄人自己闯的祸，自己得收场。他们从一群天真搞笑的“闯祸精”直接变成“救援队”，一边被怪兽追得到处跑，一边还要想办法把这个大家伙弄回去。整部片子就这么闹腾起来，到处都是小黄人特有的叽叽喳喳，和那种特有的、让人又气又好笑的乱糟糟。
不过这片子跟以前不太一样的地方在于，它借着这些爱香蕉的小家伙，拍了一封给老好莱坞的情书。你能在片子里看到很多早期电影的影子，那些默片时代的桥段、老式怪兽片的套路、片场里那种认真又滑稽的拍摄方式。小黄人们对着镜头模仿经典电影的镜头语言，用他们那种傻乎乎的劲儿，把电影史里那些经典的恐怖片、科幻片、动作片全都恶搞了一遍。
柯芬自己也说过，他想让小黄人回到最初的搞笑模式——不靠台词，全靠表情和动作。所以你看这片子的时候，会发现小黄人们几乎没说一句正经话，但你就是能明白他们在想什么、要干什么。他们那种夸张的肢体动作、挤眉弄眼的表情，还有那些精心设计的“意外事故”，全都是在向喜剧电影的老传统致敬。
片子里还有不少向经典怪兽片致敬的细节，比如那只大怪兽的设计，融合了好几种老怪兽的特征，既有哥斯拉的影子，又有点金刚的意思，但干出来的事儿却蠢得像个大头娃娃。小黄人们试图用各种离谱的办法对付它——用吸尘器吸、用搅拌机搅、用遥控器按，当然，全都失败了。失败得越惨，场面就越搞笑，观众笑得就越开心。
这片子也不是光顾着闹，里面有一小段关于“电影为什么重要”的暗示，藏在那些看似无厘头的段落里。小黄人们拍电影，不是为了名也不是为了利，他们就是单纯喜欢干这个事儿，喜欢把脑子里那些奇奇怪怪的念头变成画面上动起来的东西。这种纯粹的热爱，可能就是影片想说的东西。
票房方面，这片子在内地一上映就吸引了不少观众，毕竟小黄人这个IP从第一部《神偷奶爸》出来到现在，已经积累了十几年的粉丝基础。这次的新片没有搞什么复杂的剧情，也没有强行煽情，就是老老实实把搞笑做好，把小黄人的“作”发挥到极致。对于想放松一下、进电影院笑一场的观众来说，这片子应该是这周最好的选择了。