《我们终将和世界言和》9月10日首映
百度云链接: https://pan.baidu.com/s/n5xxv6t7ry6aRL5xT4Y644m
九月十日,一部名为《我们终将要和世界握手言和》的影片将登陆全国院线。这部由苑世超编剧并执导的都市轻喜剧,作为其院线电影处女作,从构思到最终完成历时数年,无疑是一部经过精心打磨的作品。影片汇聚了刘牧、英泽、桑平、杨静儿、韩三明等演员,共同讲述一个关于都市中年群体生存困境与自我救赎的故事。
影片的核心人物刘穆,是一位年届不惑的中年男性。他如同城市森林中无数沉默的背影,在日常的工作与生活压力下逐渐迷失了自我。事业的瓶颈、家庭的琐碎、人际的疏离,这些看似寻常的碎片共同构成了他的生存图景,也让他在人生的中途感到前所未有的困惑与无力。然而,一次偶然的机会,刘穆进入了一个独属于自己的时空。这个超现实的设定,仿佛是为疲惫灵魂开辟的一处避风港,让他得以与过往进行一场迟来的“对话”。
这种与自我对话的过程,构成了影片最动人的部分。刘穆在那个特殊的时空里,重新审视自己走过的路,面对那些曾经的选择、遗憾与不甘。他逐渐意识到,生命中的许多困顿并非来自外界的压迫,而是源于内心无法放下的执念。当刘穆最终学会接纳自己的不完美,承认生命的局限性,他也开始重新找回生活的色彩。这一转变过程,细腻地诠释了影片的核心思想——所谓的“与世界和解”,本质上是一场“与自我和解”的内心旅程。
导演苑世超在影片的宣传上也别出心裁。在北京举行的首映礼上,他身着蟑螂服亮相,这一行为艺术无疑是对卡夫卡《变形记》的致敬。如同卡夫卡笔下那个一觉醒来变成虫子的格里高尔,现代人也常常在社会的重压下感到自我的异化。导演以这种冲击性的视觉符号,强化了影片关于生存困境的思考,也凸显了艺术创作对现实关怀的深度。
主演刘牧通过VCR表达了对影片理念的认同与阐述。他指出,学会放下执念,人生才能如旅行般轻松;否则极易陷入自我设置的困境。这一观点与导演的创作意图不谋而合,共同构建了影片的精神内核。在现代社会的高速运转中,人们常常被各种外在标准所绑架,追求完美、害怕失败、恐惧落伍,这些心态最终成为心灵的枷锁。而《我们终将要和世界握手言和》恰恰提供了一种不同的可能性——通过接纳不完美的自己,实现与世界的和平共处。
影片采用轻喜剧的形式来处理这一沉重主题,也体现了创作者的智慧。在笑声中思考,在轻松中感悟,这种举重若轻的表达方式,或许更接近生活的本质。人生并非总是非黑即白的严肃命题,而是在苦乐参半中前行的漫长旅程。影片通过刘穆的奇幻经历,向观众传递着这样的信息:和解不是妥协,而是智慧;不是放弃,而是另一种形式的坚持。
从更广阔的视角来看,这部影片所探讨的主题具有普遍的时代意义。在物质丰裕的今天,精神困境却成为许多都市人无法言说的痛。中年群体作为社会的中坚力量,承载着来自职场、家庭、社会的多重期待,他们的心理状态与生存境遇值得更多的关注与理解。《我们终将要和世界握手言和》正是将镜头对准了这一群体,通过艺术的形式呈现他们的挣扎与突破。
影片的完成历时数年,这种不急于求成的创作态度,在当下的电影市场显得尤为珍贵。精心的打磨体现在作品的每一个细节中,从剧本的构思到角色的塑造,从主题的深化到表达的创新,都能感受到创作者的诚意与思考。作为苑世超的院线电影处女作,这部影片既展现了他的艺术追求,也体现了他对现实生活的敏锐观察。
在九月十日的银幕上,《我们终将要和世界握手言和》将以其独特的视角和温暖的力量,与观众共同探讨如何在纷繁复杂的现代社会中找到内心的平静。它不是提供简单的答案,而是开启一场关于自我认知与生命意义的对话。当刘穆最终与自己的过去和解,重新拥抱生活的多彩,他也为银幕前的每一个观者点亮了一盏灯——那是在认清生活真相后,依然热爱生活的勇气,也是在接纳自身局限后,依然前行的力量。